『斑』設計 Ben-Design Studio

很多時候我們會把執著於自己理念及風格的創作者，定位成藝術家，而設計，一向被要求應該符合人性，設計師要滿足市場需求，不是一昧地追求獨特，不顧市場接受度。然而，這邏輯並不適用於多次與知名流行品牌、歌手合作的藝術家RIVER KUO。 

藝術家也是設計師 

在他執掌的櫥窗設計、形象海報中，令人驚訝的發現，原來台灣還是有不少業主可以接受這樣的設計。整張海報及櫥窗玻璃，充斥著藝術家擅長的圖騰，而商品僅局部，或小小的出現在整體設計中，彷彿商品只是他藝術作品中畫龍點「睛」的真實物件。 

原以為只有村上龍這種大牌藝術家，才能享有品牌跨界合作又尊重原創的機會，在RIVER的經驗裡我們發現，當用藝術的角度來執行設計案時，藝術反而給了設計令人驚艷的風格。

系統化的藝術就是風格

平心而論，藝術的本身很難被大眾理解，作品風格更難廣為應用，博物館內販賣的藝術化商品(或許也可以稱為商品化藝術？)，似乎很難跳脫T恤、馬克杯、鑰匙圈等制式產品，彷彿「尊重原創精神」就變不出新把戲；可是當我們仔細想想，幾米插畫變成收費的裝置藝術展、舞台劇、其周邊商品甚至包含家具、服飾，而LV及CUGGI也紛紛將藝術作品印在他們的產品上，屢屢證明藝術的應用不侷限於影像複印；系統化的藝術就是風格，將藝術元素系統化後，經過重組演化融入設計中，就可以讓作品變得更具生命力及感染力。

風格是設計師的ICON

當各行各業頂尖人士撈過界當起設計師時，本行的設計師更需要思考自己的定位。除了技巧，唯有堅持自己的風格，將風格當作品牌來經營，才可能讓設計師在競爭激烈的市場中保有獨特性，而這些具備連貫性且風格獨具的作品，也將成為設計師的ICON，吸引需要該類風格的業主及消費者。